Le plus grand ennemi des campagnes Social Ads pour les institutions culturelles ?

Plusieurs formats font naître cette envie.

• Les vidéos, in situ, sont particulièrement efficaces. Elles montrent l’exposition et le lieu et permettent à l’audience de se projeter plus aisément.

• Les visuels avec du public rassurent et donnent de la cohérence. Le choix des personnes représentées n’est pas anodin. Une famille devant une œuvre rend l’expérience accessible tandis qu’un couple CSP+ oriente vers un positionnement plus niche. Un élément à ne pas négliger au moment des shooting.

• Le game-changer : les UGC et Spark Ads (TikTok) car l’avis des autres reste une valeur sûre pour aider à passer à l’acte. Les contenus authentiques, qu’ils viennent de visiteurs ou de créateurs, apportent une preuve sociale que les visuels de production ne peuvent pas toujours offrir. C’est un levier encore sous-exploité dans le monde culturel.

Et donc la conversions en billetterie online ?

Une partie du public réservera en ligne pour organiser sa visite et fluidifier l’accueil … mais la majorité viendra directement sur place acheter son billet. Cette liberté est constitutive du rapport du public aux institutions culturelles et elle doit être intégrée dans les stratégies. Tout miser sur les KPIs de conversions des campagnes, c’est accepter de ne voir qu’une partie de la réalité.

Chez Wizads, nous avons testé différentes structures de comptes, typologies d’annonces et stratégies d’enchères. Les résultats ont été probants tant sur la notoriété — primordiale dans le secteur culturel — que sur les conversions directes et incrémentales remontées par les services des publics. La mesure d’impact ne s’arrête [jamais] au dernier clic.

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